Уродуют или спасают шедевры? Что на самом деле делают реставраторы в мастерских

Реставрация – очень тонкое и опасное дело. Чтобы овладеть им, необходимо знать множество нюансов и наработать не один год практики.

Как работают реставраторы? И что может случиться, если за восстановление исторического наследия возьмется "мастер на все руки"? Об этом рассказали в программе "Как устроен мир" с Тимофеем Баженовым на РЕН ТВ.

Без права на ошибку: как происходит реставрация картин

Съемочная команда РЕН ТВ побывала в нескольких мастерских, чтобы запечатлеть процесс реставрации картин. Инженер-программист Оксана Батенева свое истинное призвание нашла в восстановлении произведений изобразительного искусства. Тем более, что спрос на эту работу довольно высокий.

"Сейчас люди хотят сохранить то былое, уходящее, что осталось им от бабушек, от родственников, то, что сделано с теплом, несет какое-то время", – поделилась реставратор Оксана Батенева.

Прежде всего, картину необходимо снять с подрамника. Делать это нужно аккуратно, чтобы не повредить полотно.

"Раньше не у всех художников была возможность сделать подрамник. Делали просто из каких-то ящичков, реечек, палочек. Получается, вот эта часть прилегает, холст прилегает к деревяшке, и он прилипает со временем. Его нужно аккуратненько отделять, чтобы не повредить сам холст", – показала реставратор.

С картины нужно удалить пыль, грязь, копоть и другие следы времени. Для этого используют воду, спирт или сложные растворители – все зависит от покрытия полотна и типа загрязнений. Обязательно делается проба на небольшом участке.

"Легкими движениями, не нужно сильно делать нажим, аккуратненько, легонечко снимаем всю грязь. Снимается, например, нашатырем. Дальше, когда уже основное сняли, можно уже другой состав сделать, чтобы он меньше снимал краску и окончательно снять лак старый", – объяснила Оксана Батенева.

Эта работа требует усидчивости, но результат впечатляет.

"Ну вот мы получили некий результат, мы очистили какую-то часть. Таким образом, проходится все полотно, и уже после этого, если остаются какие-то где-то огрехи, тогда уже ведется допись маслом", – показала реставратор.

Над восстановлением другой картины трудится реставратор Анна Рудакова. Богатый опыт в живописи позволяет ей не только очищать полотна, но и восстанавливать утраченный рисунок.

Перед нею полотно, которое уже побывало в руках других мастеров. Реставратору нужно удалить следы их работы и добраться до авторского слоя.

"Буду применять как раз современные материалы: ультрафиолетовый фонарик, который очень четко показывает, где есть запись, а где авторский слой. На холсте видно, что предыдущая реставрация была сделана не совсем аккуратно, то есть она заходит за пределы утраты", – поделилась художник-реставратор станковой живописи Анна Рудакова.

Со временем краска на холсте осыпается и остаются пустоты. Их необходимо заполнить грунтом. Обычно это клей, смешанный с мелом. С помощью грунта воссоздается фактура картины, сохраняется авторский след от движения кисти.

Затем начинается самый сложный этап реставрации – восстановление рисунка.

"Мы не перерисовываем, не улучшаем, что нам кажется не так. Известный художник, неизвестный – это вообще не имеет никакого значения. Самое важное – это сохранить то, что есть, и придать ему первозданный вид... Я тонирую только, видите, в местах утрат. Не захожу на красочный слой. У меня очень тонкая кисточка колонковая", – добавила реставратор Рудакова.

Для реставрации рам используются особые техники

Рамы иногда тоже имеют художественную ценность. В нашем случае утрачены части лепнины. Для их восстановления используют скульптурный пластилин или древесную пульпу – это похожая на тесто субстанция, которую изготавливают из отходов деревообработки.

"Вот мы со здорового участка снимаем слепок, накладываем пульпу на участок с повреждением, и нашу отливку туда аккуратненько помещаем, совмещая рисунок, и жмем. Поднимаем – и вуаля, у нас уже восстановленный кусочек. Когда он высохнет, мы его позолотим, уберем все излишки, и будет все четко", – продемонстрировала реставратор Батенева.

Чтобы восстановленный участок рамы не отличался по цвету от остальных, применяют поталь – материал, который имитирует сусальное золото. Если оправу нужно состарить, то используется патина. А если необходимо придать ей золотой блеск, то прибегают к золочению воском.

"После того, как у нас воск подсыхает – это полчаса где-то – мы его должны отполировать. Видите разницу? То есть я ничего такого не сделала по сути, два движения – и у меня уже совершенно иной результат", – объяснила Оксана Батенева.

И скульптор, и... косметолог: как специалисты восстанавливают статуи

Реставрация скульптур – это сложный процесс. Нужно удалить с нее загрязнение, укрепить материал и аккуратно воссоздать все утраченные элементы. Поэтому этой работой должны заниматься опытные специалисты.

Но иногда результат получается совсем не таким, как ожидаешь. Так, например, вышло с картофельной головой Паленсии. Вообще-то мастер должен был отреставрировать лицо статуи улыбающейся женщины. 100 лет эта фигура украшала фасад здания, но попала не в те руки.

"Это даже не реставрация, там просто какое-то лицо, которое совершенно не соответствует тому, что вообще нужно было сделать, и тому, что вокруг. То есть там все это настолько карикатурно сделано, что возникает вопрос: а не было ли это сделано умышленно, чтобы привлечь внимание?", – заявила реставратор Рудакова.

Очищают скульптуру с помощью лазера – точно такой же используется в косметологии. Его луч тонкий, подходит для точечного воздействия. Он испаряет грязь, при этом не повреждая расположенные под ней слои, сохраняя фактуру и рельеф камня. Лазером снимают остатки краски, граффити и ржавчину.

"То есть на каких-то низких частотах он наводится на произведение. Таким образом грязь испаряется под воздействием лазера – и скульптура очищается", – объяснила реставратор.

Реставрация и ремонт помогают нам сохранить наше историческое наследие для будущих поколений. Без этого процесса большинство знаменитых памятников архитектуры и произведений искусства были бы утрачены. Но во время реставрации главное – не навредить первоначальной задумке автора и сохранить все то, что он вложил в свой шедевр, ведь только так можно взглянуть глазами мастера на то, как устроен мир.

Еще больше интересного от РЕН ТВ – в канале "Рен. Знание" мессенджера MAX